COGNOMONI
Stoc…stoc…stoc! Signori… la corte!
Teatro Eliseo tutto esaurito e ovazione finale american style, per dodici agguerriti attori intelligentemente diretti da Alessandro Gassman, che si avvale del supporto dell’eccellente film di Lumet e della compattezza straordinaria della compagnia.
Ogni interprete riesce a dare al proprio personaggio colori e dolori, umori e candori coerenti.

Sul podio è tuttavia da far salire Manrico Gammarota, che avvolge il suo giurato d’intense essenze d’umanità che il pubblico respira a pieni polmoni.
Sudore, lacrime e urla ai limiti della tonsillite.

DOMESTICHE BRUTALITA’

La geometria spadroneggia nella scenografia de II dio della carneficina: una pedana circolare, sospesa, circondata da un semicilindro che abbraccia nel suo involucro due divani, due vasi di fiori, un tavolino, due coppie che si affrontano come Orazi e Curiazi.
I movimenti di scena appaiono un po' troppo rigidi nel seguire schemi, nella necessità di creare simmetrie e contrapposizioni bilanciate, e anche il testo si alterna in questo continuo gioco di ping pong.

di Euripide, traduzione in siciliano di Luigi Pirandello, regia di Vincenzo Pirrotta.
Domenica 15 febbraio 2009 - Teatro India.

Polifemo Story
Per la messa in scena di 'U Ciclopu di Vincenzo Pirrotta, un requisito è indispensabile: la resistenza fisica.

Trattandosi di Ciclope, di Satiri, di Ulisse il dispendio energetico è inevitabile.
Tutta la compagnia supera brillantemente la prova, realizzando una pièce nuova e originale.

di Miguel de Cervantes Saavedra
Progetto e regia di Franco Branciaroli
Mercoledì 4 Febbraio 2009- Teatro Argentina

DULCINEA ULTIMA DEA

Specchio, specchio delle mie brame chi è il più bravo di tutto il reame? Ci vogliono c... e controc…per recitare alla maniera di Carmelo Bene e Vittorio Gassman e per puro caso Branciaroli non fa rima con “azzi” se no Dante Alighieri, cui è affidato nella pièce il periglioso giudizio su chi dei due mattatori interpreti con migliore capacità attoriale i celebri versi narranti la triste storia di Paolo e Francesca, assegnerebbe la palma senz’altro a lui anziché cavarsela dall’impaccio scegliendo, solo per futili ragioni di rima, Giorgio Albertazzi.

Mascherine che creano confusione in sala, discussioni tra gli spettatori e contestazioni sull’assegnazione dei posti.
 

Teatrizzazioni tra le strette file delle poltroncine con pestoni e panzate che contribuiscono a preparare un ambiente freddino e distaccato, come l'inizio dello spettacolo.

Gallerie con balconi concavi d’ispirazione borrominiana sovrastano la platea e abbracciano il palcoscenico, protendendosi verso le due attrici o meglio in questo caso, due grandissime del teatro italiano.

Franca Valeri e Annamaria Guarnieri s’immergono totalmente nel ruolo delle due sorelle genetiane: Solange e Claire, serve entrambi con ambiziose e terrificanti aspirazioni.

Paolini al gusto di liquore
Signore e Signori, lo spettacolo avrà inizio fra cinque minuti e gli spettatori si avviano parlottando, comodamente, verso i posti assegnati ma… sorpresa: lo spettacolo è già iniziato.

Marco Paolini è già attivo, monologante, a movimentare il pubblico in sala, senza perdere tempo in preamboli.

Signore e Signori, lo spettacolo avrà inizio fra un minuto e già il prologo è in una fase avanzata.

FIGLIE IN CARRIERA
Che c’è? Un’azione incalzante con una storia che evolve tutta nello spazio scenico, con gli spettatori che vedono e odono tutto, mentre s’inabissano in trame parallele disegnate da un sommo drammaturgo?

Già, siamo dentro una tragedia shakespeariana, e c’era da dirlo?
Acconciature sopra a fronti altissime, per le tre figlie del re; costumi con kimoni e richiami Alma-Tadema orientaleggianti.

ANNA PRESE LA PISTOLA
con Anna Marchesini e Renato Cecchetto
Teatro Eliseo - 18 dicembre 2008

Il teatro di Beckett affascina come pochi. Sarà per i suoi personaggi senza tempo che ci consolano e inquietano a un tempo.

Sarà per le domande senza risposta che si rivolgono e che interpretano così bene il nostro disagio di vivere.

Sarà che mettere in scena uno degli autori più acclamati del cosiddetto teatro dell’assurdo fa così chic. Sarà, sarà, sarà!